Spencer Tunick

spencer-tunick-1Dentro de los fotógrafos que han conseguido notoriedad mediática en los últimos años, donde el fenómeno de la masificación en todos los ámbitos es una constante, Spencer Tunick, es un personaje sin duda interesante y polémico. Su estilo fotográfico oscila entre el documentalismo y una estética del desnudo público. Sus registros son por regla general en sitios públicos, plazas, calles, parques, donde reúne personas de todo tipo de condición raza o sexo. Esa pluralidad de su estética es uno de sus rasgos más peculiares de su estilo. Sus imágenes pretenden reconstruir la ciudad por medio de los cuerpos que la habitan.

Spencer_TunikDesde este punto de vista, los cuerpos que pueblan la ciudad, son parte de ella, por decirlo de un modo poético son su alma. Tunick ha sabido conseguir los mejores registros del hombre de a pie, logrando que la masa se integre en un solo cuerpo compacto que le da sentido y carácter a cada una de los escenarios donde Tunick decide hacer sus ambiciosos registros fotográficos. Partiendo de un tipo de fotografía casi experimental su estética no pretende adoctrinar con ningún estilo determinado ni escuela, es si nos atenemos al producto final, en gran medida un estilo improvisatorio.

spencer-tunickTunick se aproxima en ocasiones a la sensibilidad surrealista propia de un Man Ray, mostrando en una manera vulnerable, en todo el esplendor o la miseria de la desnudez humana ―es relativo al observador, de acuerdo a sus costumbres, haciendo del tabú de la exhibición del cuerpo ausente de cualquier ropaje, un punto nuevo de expresar su arte. También parece un simple ejercicio de improvisación, pues la manera de agrupar las texturas corporales para sus sesiones que lo hacen ejercicios semejantes al arte plástico. Tomando el cuerpo, sus volúmenes y formas, Tunick hace del cuerpo un objeto de arte por medio de sus fotografías.

Spencer-Tunick-Montauk-4Su arte ha sido tomado también como discurso contestatario en contra de los gobiernos y los autoritarismos, las represiones sexuales y de género, convirtiéndose en una manera de manifestar una forma silenciosa de revolución contra las manifestaciones de los poderes sociales, eclesiásticos, económicos o políticos. El hecho de participar en las multitudinarias fotografías de Tunick, hace que los espacios íntimos del ser humano, como el desnudo cotidiano, el que todos tan corriente y  diariamente vivimos, sea una manera de expresar inconformidad con los cánones establecidos o simplemente la costumbre para configurar una transgresión estética.

Robert Capa, fotógrafo de guerra

Seudónimo del trabajo conjunto entre Erno Friedmann y su compañera, Gerda Taro, Robert Capa, fue conocido por sus excelentes registros fotográficos de los diferentes conflictos bélicos transcurridos durante el siglo XX.  Friedmann, nacido en Budapest, Hungria y su esposa Gerda, alemana, estuvieron cabeza a cabeza junto a las tropas, en trincheras, en la línea de fuego de los conflictos más importantes. Armados de una pequeña cámara la pareja “Capa” hizo varias tomas que quedarían para la posteridad en la memoria histórica del mundo. La reportería escrita imperaba a comienzos de siglo, pero el estallido de la primera guerra mundial, dio a las agencias informativas y periódicos la oportunidad de llevar a las primeras planas por primera vez, las imágenes del conflicto.

Trasladado a la capital francesa Friedmann, conocerá a Gerda en París. El trabajo de ambos requería un nombre llamativo para dar a su trabajo una firma característica como reportero fotográfico. Entonces surge Robert Capa como nuevo maestro en la fotografía bélica. En el año 1936, al estallar el conflicto entre los republicanos y falangistas en España, se da inicio a la guerra civil española. Será a lo largo del territorio español donde la pareja de fotógrafos conseguirán una de las instantáneas más representativas de su estilo: La muerte de un miliciano, una imagen sobrecogedora a primera vista, que muestra a un hombre cayendo de rodillas con su fusil en mano, simbolizando la brutalidad e inhumanidad del conflicto que desangró a España. Será el año siguiente durante una de las incidencias del atroz enfrentamiento, que Gerda morirá dejando sólo a su compañero al ser atropellada por un tanque.

Al comenzar la Segunda Guerra Mundial, Erno empezará su trabajo como reportero. También allí conseguirá muchas imágenes impactantes como las del conocido como día D, el Desembarco a Normandía por parte de las tropas aliadas a la Francia ocupada por los nazis. La foto de un soldado reptando en la brumosa playa aquel gris 6 de junio de 1944, nos demuestra que Capa fue un maestro en detalles técnicos, como la velocidad de la obturación, que en este caso refleja el dramatismo, la zozobra y la incertidumbre de un evento de gran carácter épico. También son célebres sus fotos de la liberación de París por los aliados, en las postrimerías del conflicto bélico europeo.

En el año 1947, crea junto a Cartier-Bresson y otros fotógrafos la agencia Magnum. En este periodo retratará a personajes de la talla de Picasso, John Steinbeck y Hemingway. En 1954 durante la guerra de Indochina, mientras acompañaba a unas tropas en la inspección del terreno, activa una mina que segará la vida de uno de los mayores fotógrafos llamados de guerra. Tenía cuarenta años.

Reconocimiento de la Casa Blanca a Fashion Tails

Reconocimiento de la Casa Blanca

La casa blanca ha hecho un pequeno reconocimiento a la labor de la fundacion “Helping Homeless Animals” y en esta ocacion ha reconocido el proyecto que lleva Eva Danielle llamado Fashion Tails.

Fashion Tails en un proyecto que reune a dirvesas modelos y a un grupo de talentosos fotografos para ayudar a promover la adopcion de las mascotas en Miami.

Cesar Quijada, amigo de esta pagina, es uno de esos fotografos que acompanaran a Eva Danielle en su proyecto de ayuda a los Animales

Todo el exito del mundo para ustedes y a esas necesitadas mascotas!

 

Fashion Tails

Fashion Tails:

Los invitamos a compartir una colectiva fotográfica organizada por la diseñadora Eva Danielle que se realizara en la galería Charest-Weinberg con la finalidad de impulsar la adopción de mascotas, donde presentaremos nuestro trabajo realizado con mascotas rescatadas y en espera de adopción.

Este Proyecto a reunido los hermosos Diseños de Eva, la simpatía de varias modelos, junto al carisma y cariño de fieles mascotas en espera de adopción bajo el lente y creatividad de un talentoso grupo de fotógrafos.

Desde Acá les deseamos el mayor de los Éxitos a Eva y sus colaboradores para que el éxito se acompañé de nuevas oportunidades para estas mascotas y de miles de sonrisas en las vidas de quienes han decidido adoptarlos.

EXITO!!!!!

Aquí les dejamos la dirección del evento y muestra del fotógrafo Cesar Quijada que se estará apreciando en dicho evento.

Direccion:
250 NW 23rd Street, #408, Miami 33127
Fechas:
Del 22 Septiembre al 31 de Octubre

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